Annamaria Pietropaolo

Foto e Immagini

Esprimersi fotograficamente equivale a trasmettere se stessi in rapporto tra occhio e mente, un linguaggio visivo tra autore e osservatore attraverso il quale si condivide qualcosa che si ha dentro

La passione per la fotografia nasce dal mio primo approccio nel mondo delle macchine fotografiche quando iniziai quasi per gioco a pormi davanti all’obbiettivo.

Il risultato fu soddisfacente, il mio intento tuttavia mirava a pormi dietro l’obiettivo e fu così che scattai le mie prime foto.

Amo occuparmi di storie inusuali, del vissuto senza esibizione di ambienti spesso dimenticati. Non amo seguire le mode e le tendenze del momento, miro invece verso una ricerca di linguaggio e un percorso del tutto personale.

I miei percorsi artistici hanno spesso le caratteristiche della poesia, osservare il quotidiano per creare immagini. Una ricerca di particolari, impercettibili dettali, indizi per comprendere il segreto delle vite vissute dalla gente comune.

Il percorso della vita a volte frena improvvisamente, dunque la fotografia non divenne il mio lavoro primario. La passione per essa  rimase comunque radicata in me. 

Roberto Zuccalà: "La tesi secondo la quale il fotografare è, prima di tutto, la manifestazione di un temperamento e solo in secondo luogo frutto di alchimie tecniche, può essere dimostrato ancora una volta attraverso i lavori di Annamaria Pietropaolo."

Nelle foto e nelle immagini dell’autrice, si coglie il desiderio di raccontarsi di narrarsi.

Attraverso corpi di danzatori, attraverso trasparenze di vetri colorati, attraverso luci raccolte su un’autostrada o, anche e semplicemente  attraverso il corpo di modelle occasionali  da lei ritratte, Annamaria racconta le sue esperienze vissute con la macchina fotografica.

Per mezzo delle sue fotografie si percepisce la crescita del suo spessore: dalle visioni immediate si arriva alla scoperta delle cose semplici, dei dettagli, dei particolari.

Marco Romualdi : L’anima di Annamaria le consente però di raccontare anche storie di quotidiana realtà, riempiendole comunque di fascino poetico.

Gli scatti di un paese abbandonato sono il motivo per percepire quasi la presenza di “fantasmi del presente”, con una serie di immagini in cui Annamaria opera una leggera desaturazione di colori per sottolineare questa presenza-assenza che è nella sua immaginazione.

Un modo di percepire la luce con la stessa padronanza intellettiva che Annamaria mostra quando effettua scatti al naturale come fosse in studio, quando governa attentamente gli effetti per accentuare la sinuosità dei corpi.

O come quando approfitta delle condizioni di luce per esaltare i colori di mille bottiglie, ricavandone trasparenze sontuose senza ricorrere ad artifici.