Lo stile delle mie fotografie si rifà al “pittorialismo” corrente artistica fotografica della fine ‘800 che utilizzando tecniche di stampa particolari rendeva le stampe molto simili ai dipinti.

Questa tecnica mi permette di svincolarmi dalla ripetitività delle stampe normali ed avere delle copie assolutamente uniche….come le persone che posano per me!!!
Ritengo che l'arte sia una forma di conoscenza e di introspezione di ogni realtà da parte dell'artista.

La pittura cerca di giungere all'essenza del reale separando la parte figurativa da quella spirituale, togliendo e modificando la fisicità del soggetto ritratto fino ad annullarne i contorni per evidenziarne la parte più intima ed essenziale: la materialità per essa è nulla rispetto alla spiritualità.

La fotografia persegue lo stesso scopo per una via totalmente differente ossia scrutando nelle pieghe della fisicità del soggetto coglie in esso l'impronta e i segni di ciò che non può essere visto e nel visibile coglie l'invisibile: la materialità è parte importantissima perché attraverso di essa l'invisibile può dialogare con l'artista.

L'espressione della mia arte fotografica unisce queste due anime, queste due strade verso la conoscenza ma nella sua forma incompiuta dichiara anche la coscienza che di ogni realtà ho una conoscenza imperfetta, incompiuta, non pienamente realizzata: ora vedo in maniera imperfetta e sono conscio che il cammino verso la piena conoscenza è solo iniziato.